巾帼匠心筑梦 港航玫瑰绽放丨龙拱港智控班的破茧蝶变之路

济南市钢城区地处鲁中腹地、泰沂(tàiyí)山脉脚下，大汶口文化在此绵延数千年。在这片沃土上，有(yǒu)一门传承了300余年的戏曲——蟠龙梆子。2016年，蟠龙梆子被(bèi)山东省政府列为省级非物质文化遗产(wénhuàyíchǎn)。而这一切(yīqiè)的背后离不开庄户艺人——韩克20年的艰苦守望和艰难探索。 韩克，济南市钢城区辛庄街道(jiēdào)下陈村人，现任济南市钢城区蟠龙梆子剧团团长(tuánzhǎng)。这位从黄土地里成长起来的民间艺人，带着骨子里的“轴劲”，二十年如一日扎根(zhāgēn)乡村，以(yǐ)赤子之心守护传统文化，在传统与现代的碰撞中，带领剧团大胆创新，为蟠龙梆子注入时代活力。 就连很多剧团(jùtuán)的同事也没有想到，当年“土得掉渣”的蟠龙梆子剧团，如今能(néng)走上国际舞台？ 风光背后，是韩克和(hé)团队无数个日夜的(de)拼命。韩克说：“咱这小剧种，也得让世界看见”。这份心气，让蟠龙梆子从一度“无人问津”，变成了乡村文化振兴的“样板”，成了钢城(gāngchéng)文化的一张闪亮名片。 儿时就和戏曲结缘的“戏疯子(fēngzi)” 韩克与蟠龙梆子的缘分，始于(shǐyú)儿时(érshí)村里的戏台。那时，只要锣鼓一响，他就挤在人群最前头，看演员们粉墨登场，把人间百态唱得活灵活现。那些或激昂、或婉转的唱腔，时常让他听得入神。回家后，他就对着镜子(jìngzi)模仿，甩水袖、亮嗓子，没师傅教(jiào)，就偷师学艺；唱不准调，就反复(fǎnfù)琢磨。年少的痴迷(chīmí)，让蟠龙梆子的种子，在他心里深深扎根。 穷人的(de)孩子早当家，随着父亲、叔叔、爷爷相继离世，韩克12岁时就早早扛起了生活的重担。2002年，韩克正式加入当地剧团。但由于市场萎靡，仅仅两年后，剧团就只剩下了十几号人。大伙凑在一块儿喝酒叹气，都说(shuō)要散伙，有(yǒu)的老艺人不舍得(shède)，直(zhí)抹泪。16岁的韩克“嚯”地站起来说：“我当团长，接着唱！”他知道，这传了三百多年的老戏，扛过军阀混战、逃荒要饭，其间，老艺人们曾“弃艺(qìyì)从戎，以身许国(yǐshēnxǔguó)”，但最终挺过抗战的枪子儿和炮火。如今(rújīn)，时代好了，这门饱经沧桑的古老艺术，不能断了传承！ 在(zài)烂摊子里“刨”生机 所谓说易行难。接手剧团(jùtuán)后，韩克面对的(de)是一个“烂摊子”：老艺人年事已高，身体和精力都跟不上，“传帮带”难以为继；年轻人嫌戏曲“老土”，宁可外出打工，也(yě)不愿学戏，传承断档严重；剧团没(méi)钱，演出设备陈旧，连场像样的戏都难排。可韩克认死理，“这是咱祖宗传下来(chuánxiàlái)的宝贝，不能在咱手里断了香火！” 为了找人(zhǎorén)传承，他举办过农民歌手(gēshǒu)大赛，见着喜欢唱的年轻人，就往剧团拽。把人拉来后，自己当起“教头”，从最基础(jīchǔ)的唱腔(chàngqiāng)、身段教起，手把手带。艰难岁月里，韩克为支撑剧团四处奔波。他在老家干建筑、做小生意，甚至每天往返80多里到城里(chénglǐ)找活计，挣来的钱，一大部分都补贴了剧团。资金紧张时(shí)，他四处求捐助、拉赞助，遭拒上百次；为省经费，全团推着装满道具(dàojù)的小车步行十几里去演出。即便如此，微薄收入仍难以维持剧团运转，更无法让蟠龙梆子焕发新生(xīnshēng)。 韩克明白，要让蟠龙梆子活下去，就得跟上时代。他把目光投向(tóuxiàng)影视，带着剧团里的(de)庄稼汉，拍起了微电影(diànyǐng)、电视剧(diànshìjù)。没经验？学！没设备？先用单反！一群对影视一窍不通的人，硬是摸着石头过河，新创作的《养个儿子不成器》《装病》《王二愣借驴》等十几部戏曲影像作品一经走向市场，立即引发当地及更大范围的社会关注。《二妮的山村梦》《十五(shíwǔ)的月亮》等影视作品，把乡村故事活灵活现(huólínghuóxiàn)地搬(bān)上了荧幕，受到市场欢迎。 面对成绩，韩克说：“这些更要感谢(gǎnxiè)各级党委(gèjídǎngwěi)政府的大力支持，在我们困难的时候，钢城区委宣传部给我们送来了(le)摄像机、摇臂等摄影设备，大大提升了拍摄的质量。辛庄镇帮忙解决了排练场地。” 如今，韩克又玩起了(le)“新花样”，盯上了短视频和直播。抖音账号开起来，微短戏拍起来，《俺爹不差钱》《正月剃头》《兄妹分家》等(děng)微短戏单剧播放量纷纷冲破千万大关，在平台上迅速(xùnsù)走红。 韩克说，“时代变了，咱得让老戏‘贴着年轻人的耳朵唱’”。蟠龙梆子剧团(jùtuán)的创作极具特色。他们秉持“讲身边故事，聊(liáo)百姓人生”理念，聚焦亲情、乡村治理、社会公德等(děng)现实话题，把传统的蟠龙梆子与短剧结合，用接地气的创作讲述百姓故事。《正月剃头》谈代际沟通，《兄妹(xiōngmèi)分家》说家风(jiāfēng)传承，《彩礼惹的祸》反思婚俗。这些作品如同一面面镜子映照出生活百态(bǎitài)，让观众在(zài)熟悉场景中看到自己，引发共鸣与思考，有人感动落泪，有人获得启发。 微(wēi)短剧(duǎnjù)正成为传统文化(wénhuà)传承的(de)新载体。数据(shùjù)显示，超70%的微短剧观众是18-35岁的年轻人，成功破解了传统戏曲观众老龄化的难题。以蟠龙梆子剧团为例，他们将线上播放量破千万的微短剧改编成线下演出，通过“线上引流、线下变现”的模式，让这项非遗从小众走向大众。 蟠龙梆子剧团用二十年时间，从刻录光盘起步，到成为(chéngwéi)微(wēi)短剧领域的佼佼者，证明了传统不是创新的阻碍，流量也能成为传承的起点。这为(zhèwèi)传统文艺团体的发展提供了重要借鉴。 在新的(de)大众文化时代，传统戏曲既不能为追求流量放弃特色，也不能脱离市场自命清高。只有坚持守正创新，在变革(biàngé)中守住艺术本质(běnzhì)，传统戏曲才能在短视频时代焕发新生。 守正与创新的“平衡术(pínghéngshù)” 在韩克心里，传承蟠龙梆子，“守正”是(shì)根，“创新”是翼。不管形式怎么(zěnme)变，蟠龙梆子的魂不能丢。唱腔得正宗，那是老祖宗留下(liúxià)的韵味；故事得接地气，得讲咱老百姓的日子。每次排新戏，他都盯着演员，“味儿不对，重来(lái)！”可在内容和(hé)呈现上，他又敢大胆创新，把乡村振兴、廉洁文化这些新时代主题(zhǔtí)，搬进戏曲里，让老戏唱出了新内涵。 为了培育新人，他促成剧团(jùtuán)和高校合作，山东师范大学实践教学基地落地蟠龙梆子乡村文化(wénhuà)孵化园。从2021年起，蟠龙梆子剧团推进(tuījìn)“非遗进校园”，联动多所学校，开办戏曲(xìqǔ)公益课，培育107名“小戏骨(gǔ)”，学习并展演传统与现代剧目。通过数字化赋能，把《墙头记》影视化，微短戏(wēiduǎnxì)抖音播放量11万次，由小戏骨参演的短剧《正月剃头》抖音播放超1500万次。 从庄户(zhuānghù)剧团走向国际舞台 韩克的(de)20年，是和蟠龙梆子“死磕”的20年。从被(bèi)人笑“傻”，到成为非遗传承的标杆；从守着破旧戏台，到建起乡村文化孵化产业园，他把自己(zìjǐ)的命，和这门老戏捆在了一起。无论经历怎样的困难，他对蟠龙梆子的那股(nàgǔ)“轴劲”，从没变过。 20年间，韩克以戏曲电影模式进军城乡院线，先后创作出《吴来朝》《崖上人》等40部获国家电影局龙标的(de)数字(shùzì)电影，以及307件贴近(tiējìn)群众生活的新时代文艺作品，连续15年28次登上中央电视台，累计荣获省级以上荣誉百余项，成功(chénggōng)实现从“草根剧团”到文化产业主体(zhǔtǐ)的蜕变。 20年来，韩克带着蟠龙(pánlóng)梆子(bāngzi)，一路从山东唱到国际电影节。《崖上人(rén)》拿下委内瑞拉五大洲国际电影节最佳音乐电影奖(jiǎng)，让外国观众也为这来自中国乡村的戏曲鼓掌；以(yǐ)钢城区历史名人吴来(wúlái)朝传说为原型拍摄的蟠龙梆子戏曲电影《吴来朝》大获好评，在集中反映我国戏曲电影发展成就的中国戏曲(zhōngguóxìqǔ)电影展上，荣获“第四届中国戏曲电影展优秀戏曲电影”奖，作品先后在中国大陆以外的7个国家和地区入围国际电影节或展映。 韩克成就了蟠龙梆子，这门老戏也(yě)反过来成就了他。“中国好人（敬业奉献类）、全国优秀共青团员、山东省乡村之星、首届齐鲁文化之星、山东省青年(qīngnián)五四奖章”等(děng)荣誉的(de)背后，是他实干奉献的精神，是各级党委政府对他的肯定！ 谈起未来的(de)发展，韩克眼神笃定地说：“传承蟠龙梆子，就(jiù)得坚持守正创新(chuàngxīn)之路。守正，是把(bǎ)蟠龙梆子的老(lǎo)唱腔、老韵味原原本本传承下去；创新，就是用戏曲电影、微短戏等新形式，结合电视荧幕、网络平台整出新花样。不管是扎根乡土的下乡演出，搬上荧幕的戏曲电影，还是线上刷屏的网络作品，我们都要让老剧种(jùzhǒng)既接得住时代的地气(dìqì)，又跟得上流量的浪潮！往后，我们要多管齐下，在传统(chuántǒng)戏台、电视荧幕、网络平台全方位发力，把有料又有趣的好作品，送到乡亲们的家门口、刷进大伙的手机屏！” （通讯员(tōngxùnyuán) 刘慧娟 大众新闻记者 武宗义 策划(cèhuà) 申红 统筹 王菁华 李忠运 武宗义）